機材

初期〜中期にかけてのkenのメインギター。Fernandesとのエンドース契約のもと、複数のモデルを使用。Les Paulタイプを中心に、kenの初期サウンドを支えた。太く温かみのあるトーンが特徴で、DUNE〜HEART期のラルクサウンドの根幹を担った。

近年のkenのメインギター。Fenderへの移行により、よりブライトでエッジの効いたサウンドへと変化。Telecaster特有の歯切れの良いアタックとクリアなトーンが、現在のL'Arcサウンドに新たなカラーを加えている。

Telecasterと並び、Fender移行後のkenの主力ギター。3つのシングルコイルピックアップによる多彩なトーンバリエーションが魅力。クリーンからクランチまで幅広い音色を一本でカバーでき、楽曲の表情に応じた使い分けが可能。

Fenderのオフセットギター。独特の甘く太いシングルコイルサウンドが特徴。kenはJazzmasterの持つオルタナティブなトーンを活かし、通常のFenderモデルとは異なるテクスチャーの音色を楽曲に取り入れている。

バラードやアコースティックアレンジの楽曲で使用。曲の雰囲気に合わせて複数のアコースティックギターを使い分けている。弾き語り的なアプローチからアルペジオまで幅広い表現に対応。

初期〜中期のkenのメインアンプ。ブリティッシュロックの伝統を継承するクランチ〜ハイゲインサウンドが特徴。DUNE〜True期のラルクサウンドを支えた名機。ギターのボリューム操作でクリーンからドライブまでコントロールしている。

JCM800からの移行として採用。2チャンネル仕様によりクリーンとドライブの切り替えが容易になり、ライブでの使い勝手が向上。HEART期〜ark/ray期のサウンドメイクに貢献した。

ハイエンドブティックアンプの代表格。3チャンネル仕様で、クリスタルクリーンから極上のオーバードライブまで対応。レコーディングでの使用が多く、緻密な音作りが求められる場面で活躍。倍音豊かなサウンドが特徴。

クリーントーン用として重宝されるブティックアンプ。Vox AC30の系譜を汲むチャイムライクなクリーンが特徴。アルペジオやクリーンカッティングで使用されることが多く、バラード楽曲での透明感あるサウンドに貢献。

kenのペダルボードに長年鎮座するディレイの定番機。シンプルな操作性と安定した動作で、ライブでのディレイワークを支える。楽曲のイントロやソロセクションで効果的に使用され、空間的な広がりを演出。

フェイザーの名機。ゆらぎのあるモジュレーションサウンドを生み出し、クリーンカッティングやアルペジオに独特の揺らぎを付加。kenのクリーントーンに有機的な質感を加えるために使用されている。

オーバードライブの定番ペダル。アンプのゲインをプッシュするブースターとしての使用がメイン。中域にフォーカスした特性がLes Paulとの相性抜群で、ソロ時の音量・音圧アップに活躍している。

BOSSが世界で初めて製品化したコーラスエフェクター。ヴィンテージ機ならではの温かく深みのあるコーラスサウンドが特徴。クリーントーンに厚みを加えるために使用され、楽曲に奥行きを与えている。

デジタルディレイモデラー。複数のヴィンテージディレイをモデリングしており、テープエコー風からデジタルディレイまで多彩なディレイサウンドを1台でカバー。ループ機能も備え、サウンドメイクの幅を大きく広げた。

ファンキーなカッティングやソロでのエクスプレッション用に使用。Dunlop Cry BabyやVOXのワウペダルを曲に応じて使い分けている。ワウを半開きに固定してトーンフィルターとして使う手法も特徴的。

ESPと長年にわたりコラボレーションしてきたtetsuyaのシグネチャーモデル。独特のボディシェイプとカラフルなフィニッシュが特徴で、ツアーごとに新しいモデルが登場する。アクティブピックアップによるクリアで芯のあるサウンドが持ち味。

低音域の拡張のためにオーダーされた5弦モデル。重厚なリフやドロップチューニングの楽曲で威力を発揮。通常の4弦では得られないローB弦の重低音が、楽曲にヘヴィネスを加えている。SMILE期以降のヘヴィな楽曲で多用。

ESP製のオリジナルシェイプベース。tetsuyaのステージ映えするルックスを象徴するモデルの一つ。とがったボディラインが視覚的なインパクトを持ち、ロック色の強い楽曲で使用されることが多い。

ベースアンプの定番として知られるAmpegのフラッグシップ。真空管ならではのウォームで太いベースサウンドを生み出す。tetsuyaの芯のある低音とグルーヴ感を支えるメインアンプとして活躍してきた。

Yamahaのエンドーサーとして長年使用しているカスタムメイドのドラムキット。バーチシェルを基本とし、正確で引き締まったサウンドが特徴。yukihiroの精密かつダイナミックなドラミングスタイルに最適化されたセッティング。

楽曲やライブのサウンドに合わせて複数のスネアを使い分けている。メタルシェル、ウッドシェルなど素材による音色の違いを活かし、繊細なバラードからアグレッシブなロックまで対応。チューニングへのこだわりも強い。

yukihiroの特徴的なサウンドメイクに欠かせない電子パーカッション要素。アコースティックキットと電子パッドを組み合わせたハイブリッドセッティングにより、エレクトロニックな音色を生演奏に取り入れている。DIE IN CRIESやZI:KILL時代からの電子音楽への造詣が反映されている。

Zildjianのシンバルを中心にセレクト。Kシリーズのダークでドライなサウンドを好み、クラッシュ、ライド、ハイハットともに独自のチョイスでセットアップ。繊細なシンバルワークによる表現力の幅広さが際立つ。

ライブパフォーマンスにおける定番ダイナミックマイク。耐久性と信頼性に優れ、ステージ上での激しいパフォーマンスにも対応。hydeのパワフルなヴォーカルを忠実に拾い上げる。初期から長年使用されてきた。

レコーディングスタジオの定番コンデンサーマイク。hydeの繊細な表現からシャウトまでを余すところなく収音する。スタジオ録音での使用が中心で、L'Arcの名盤のヴォーカルトラックはこのマイクで収録されたものが多い。

ステージ上を自由に動き回るhydeのパフォーマンススタイルに不可欠なワイヤレスシステム。大規模な会場でも安定した伝送を実現。近年のドームツアーやスタジアムライブではSennheiserのデジタルワイヤレスシステムも導入されている。